Sandbox Network 首席执行官 Pil-Sung Lee 表示:“数字内容和 IP 是关键”

-成功从以广告为中心转型为IP业务……拓展至三大领域:儿童、游戏和娱乐

-专注于基于财务稳定的主营业务……“预计今年将首次实现盈余”

发掘面向未来的创造者……超越趋势,评估可持续性

Sandbox Network(以下简称“Sandbox”)成立于2015年,在MCN(多频道网络)概念尚不为人熟知的时代,凭借Dotty等人气创作者迅速发展壮大。尤其是在儿童内容领域脱颖而出,开拓韩国MCN市场,证明了MCN业务的潜力。

我们在首尔龙山区办公室见到了Sandbox的CEO李必成,在公司成立十周年之际,他强调了与创作者的共同成长。“Sandbox的客户就是创作者。继续我们一直以来的工作,并展现作为合作伙伴的信任至关重要,”他说道。“数字内容产业正与广播和娱乐市场有机地发生变化。未来,电视市场的数字化转型将进一步加速。Sandbox将与处于这一变化中心的创作者共同成长。”

数字内容市场正在进入成熟阶段。”

该代表评估MCN行业正处于进入市场成熟的初始阶段。

市场是一个竞争环境随着供需变化而变化的场所。市场初期,需求远超供给,市场环境良好。然而,随着时间的推移,供给量爆发式增长,竞争愈发激烈,市场环境也随之恶化。目前,供需已达到平衡,一些参与者正在退出市场,而另一些参与者则在寻找自身独特的定位。在这个过程中,市场正在逐渐趋于稳定。目前的MCN市场可以说是一个进入成熟初期的市场。

Sandbox一直在根据市场变化进行战略调整,扩张或缩减业务。近年来,随着MCN市场趋于稳定并进入成熟阶段,Sandbox的战略也进行了重新调整。“过去,我们的目标是成为一家在各个领域都具备实力的多元化公司,但现在我们正将精力集中在核心业务上,即IP(知识产权)业务和创作者管理,”首席执行官李先生表示。

■ 重组为以知识产权为中心的业务

我们将Sandbox定义为一家‘数字娱乐’公司,但我认为当时我们并没有真正理解其含义。由于MCN本身是一个新兴行业,我们尝试了各种事物,但方向并不明确。在持续发展的过程中,我们对企业定位也曾感到困惑,但经过10年的发展,我们最终确立了核心业务。我们专注于YouTube和社交媒体等数字平台。我们最终得出结论,Sandbox的核心业务是基于这些数字平台上打造的IP,开展娱乐业务。”

Sandbox在MCN市场的变化中不断摸索,在2022年左右重新确立了“数字娱乐”公司的身份,但也经历了组织架构调整等转型变革。这或许是作为市场领导者必然付出的代价。

Sandbox 将其业务重新定义为“数字娱乐”,这并不是简单的术语改变,而是其商业模式和方向的根本范式转变。

这一变化的核心在于向以IP为中心的事业结构转型。该负责人强调,数字娱乐的本质在于围绕内容制作形成的IP开展事业。这是一种超越现有MCN机构职能的战略方针,MCN机构仅限于运营创作者渠道并分配利润。

就业务可持续性而言,向数字娱乐转型也至关重要。现有的MCN模式主要依赖广告收入,容易受到市场波动和平台政策变化的影响。向数字娱乐转型意味着要强化OSMU(一源多用)战略,该战略旨在拓展多元化的收入来源,例如出版、商品、授权和线下活动。

这也意味着思维方式从以创作者为中心转向以IP为中心。不再仅仅依赖单个创作者的知名度,而是将他们创作的内容和角色发展成独立的IP,从而创造可持续的价值。

重新定位为数字娱乐公司,也体现了Sandbox在超越现有娱乐产业界限的广阔市场中强化竞争力的战略意志。在传统媒体和娱乐公司纷纷进军数字领域的时代,Sandbox已明确确立了其愿景:凭借作为数字原生企业的独特竞争力,成为娱乐市场的核心力量。

尽管广告仍占销售额的最大份额,但作为一家数字娱乐公司,Sandbox 的最终目标是扩大基于 IP 的业务。

■ 儿童、游戏和娱乐内容的IP化

目前,Sandbox由儿童、游戏、娱乐三大事业部组成,业务模式由以广告为中心向以IP为中心转变。

儿童内容领域已发展成为完整的IP商业模式。Sandbox平均每年出版60本书,其主要出版物均登上书店畅销书排行榜,取得了成功。“Baek & Ah”、“红色内衣夜行鸟”和“Ddusik”等角色已通过出版业务成功实现了IP货币化。除了图书出版,IP还被运用到演出、音乐剧、周边商品、授权和动画制作等各个领域。李社长表示:“以广告为中心的收入结构存在局限性。通过迅速转向IP业务,我们能够有效地拓展业务领域。”

包括游戏在内的亚文化领域正处于从以广告为中心向以IP为中心的商业模式转型的过渡期。公司正在将业务领域拓展到数字授权业务,例如利用拥有稳定粉丝群的游戏主播和虚拟YouTuber开展周边产品业务、线下活动和快闪店运营、与虚拟YouTuber合作的音乐制作,以及利用这些产品的MV、表情包和V-coloring等。李代表解释说:“游戏直播的观众群体与喜欢动画和亚文化的粉丝群体之间存在很大的重叠。在这个领域,虚拟YouTuber等新的内容形式正在涌现,并迅速演变成IP。过去,我们主要依靠广告或赞助收入,但现在我们正在通过周边产品、活动和演唱会等各种IP业务来实现收入多元化。”

儿童、游戏和亚文化领域的IP成功源于强大的粉丝群体。此外,儿童内容和虚拟YouTuber可以拥有独立于创作者的独特IP价值,因此拓展IP业务相对容易。

在综合娱乐(广播和娱乐)领域,很难拥有独立于内容创作者的角色或世界观的IP,因此向IP业务的转型进展缓慢。Sandbox正在以各种方式探索综合娱乐领域的IP业务。

■ 可持续的创作者发现策略

随着社会变迁,网红的喜好也在不断演变。过去,那些炫耀自己浮夸生活方式的网红备受瞩目,而如今,展现亲切自然一面的创作者也越来越受欢迎。代表性的例子包括“Haejju”和“Jongjibubu”。“Haejju”分享澳大利亚日常生活的内容,而“Jongjibubu”则以其如同邻居家人般亲切的形象赢得了众多人的共鸣。

Sandbox 正在密切关注创作者趋势的变化,并通过超越订阅者数量或观看次数的深度分析来发现创作者。Sandbox 关注的三个关键因素如下。

首先,内容的可持续性。Sandbox 会分析观众搜索内容的根本原因,并评估其是否具有长期维持的价值,而不是昙花一现或昙花一现的热门内容。

第二,识别创作者的核心优势。我们会评估创作者的魅力(魅力、亲和力、有趣的个性)、知识和专业技能(对特定领域的深度理解)以及内容策划能力(原创想法、趋势洞察能力)之间的差异。大多数创作者在特定领域展现出优势,因此我们会根据这些优势提供定制化的成长策略。

第三,这是面向未来的评估。它考虑“即使几十年后也不会改变的价值观”和“未来10年的变化方向”。具体来说,它预测社会变化和趋势,例如尊重多样性、以家庭为中心的价值观的兴起以及跨文化内容,并发现符合这些趋势的创作者。

这三项原则体现了 Sandbox 的理念,即与创作者建立可持续的合作伙伴关系,并与他们长期共存,而不仅仅是暂时的流行或热议。

目前,Sandbox与约300个创作者团队合作,提供内容开发及成长支持、业务咨询、后台运营等全方位服务。通过系统性支持,Sandbox在强化创作者可持续活动基础方面发挥着重要作用。

今年将是盈利的第一年

Sandbox预计在2025年实现盈利。CEO表示:“去年我们的运营亏损大幅改善,今年几乎可以肯定盈利。我们计划在财务稳定的基础上,更加专注于主营业务。” 这是Sandbox聚焦主营业务、重组业务架构的结果。

最后,该代表还强调了进军全球市场对于行业可持续发展的重要性。“韩国市场的结构决定了竞争越激烈,盈利能力就越低。最终,我们别无选择,只能放眼全球市场,”他说道。“由于全球扩张需要投资,领先的企业很难像‘第一批企鹅’那样迅速进入。如果政府层面能够提供支持,更多企业将能够挑战全球市场。”

Sandbox自成立以来已与约2000个创作者团队合作。如今,凭借更清晰的愿景和战略,Sandbox正在打造数字娱乐的新范式。Sandbox将通过促进创作者经济的健康发展和IP价值的最大化,构建可持续发展的商业模式,其未来前景令人期待。